這是《水龍吟》解讀賞析，是優秀的教學案例文章，供老師家長們參考學習。

　　蘇軾 水龍吟

　　似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣妖眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。 不恨此花飛盡，恨西園，落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在? 一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來不是，楊花點點，是離人淚。

　　一、背景

　　蘇東坡貶謫黃州時，其好友章質夫曾寫《水龍吟》一首，內容是詠楊花的。因為該詞寫的形神兼備、筆觸細膩、輕靈生動，達到了相當高的藝術水平，因而受到當時文人的推崇贊譽，盛傳一時。蘇東坡也很喜歡章質夫的《水龍吟》，并和了這首《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》寄給章質夫，還特意告訴他不要給別人看。章質夫慧眼識珠，贊賞不已，也顧不得蘇東坡的特意相告，趕快送給他人欣賞，才使得這首千古絕唱得以傳世。

　　二、題目譯：和章質夫的關于楊花的詞。

　　三、譯文

　　楊花像花，又好像不是花，也沒有人憐惜，任由它飄墜。離開了樹枝，飄蕩在路旁，看起來是無情物，細想卻蕩漾著情思。它被愁思縈繞，傷了百折柔腸，困頓朦朧的嬌眼，剛要睜開又想閑。正像那思婦夢中行萬里，本想尋夫去處，卻又被黃鶯啼聲驚喚起。

　　我不怨楊花落盡，只怨那西園，落花難重綴。早晨一陣風雨，楊花蹤跡何處尋?一池浮萍，全被雨打碎。滿園春色分三成，兩成變塵土，一成隨流水。細細看，不是楊花，點點全是分離人的淚。

　　四、分析

　　(一)這首詞的上闋主要寫楊花的飄忽不定的際遇和不即不離的神態。

　　1、 “似花還似非花，也無人惜從教墜。”開頭一韻，非同反響，道出了楊花的性質和際遇。一般來講，藝術要求用形象反映事物。而蘇東坡卻“反其道而行之”，匠心獨運，以“抽象”寫出了非同反響的藝術效果。因此，在藝術描寫上，“抽象”有“抽象”的妙用。 “無人惜”是詩人言其飄零無著、不被人愛憐的際遇，也正說明了唯獨詩人惜之。一個“惜”字，實在是全篇之“眼”，妙不可言。

　　2、 “拋家傍路，思量卻是，無情有思。”這一韻承接上一韻中的“墜”字展開，賦予柳絮以人的性情。“拋家傍路”說楊花的飄忽無著，仔細思量，那柳絮墜離枝頭，“拋家”而去，不是很無情嗎?可是柳絮“傍路”飄零，卻又依依難舍，戀“家”之情躍然紙上。 “有思”言其不忍離別的愁思和痛苦。其實，這是詩人的想象，“思量”是“惜”的進一步的深入，使楊花飄忽不定的形態具有了人的情感。

　　3、“縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。”這一韻承接上一韻的“有思”，采用擬人的手法，以極其細膩獨到的筆致，盡寫柳絮飄忽迷離的神態，讓人柔腸百轉，思緒萬千，嘆為觀止。

　　從上闋“無情有思”開始，詩人便展開想象的羽翼，把楊花比喻為一個思親少婦，將“有思”具體化、形象化，活脫脫地展示出她的完整形象。思親少婦的情態被詩人描寫、刻畫地極其細膩，從而把柳絮隨風而墜、時起時落、飄忽迷離、勾魂攝魄的形態，生動地呈現在我們面前，真乃神來之筆。

　　4、 “夢隨風萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起。”少婦“有思”，“有思”的情態也描摹出來。那么少婦為何而思?上闋的最后一韻作了回答：她在思念遠方的夫婿。這一韻化用了“打起黃鶯兒，莫叫枝上啼。 “夢隨風萬里”既寫少婦之夢，又關合柳絮飄忽迷離，輕盈若夢。

　　縱觀上闋是以人狀物，雖然是在詠柳絮，卻叫人難分詩人是在寫柳絮還是寫思婦。柳絮與思婦達到了“你中有我，我中有你”，水乳交融，貌似神合的境界，

　　(二)詞的下闋與上闋相呼應主要是寫柳絮的歸宿，感情色彩更加濃厚。

　　1 “不恨此花飛盡，恨西園落紅難綴。”在上闋“惜”和“愁”的情緒基礎上，詩人下闕的頭一韻直抒胸膩，“愁”化作“恨”，傾注惜春之情，也是在更深的層次上寫柳絮“也無人教墜”的際遇。表面上看，因為柳絮像花又畢竟不是花，所以不必去“恨 ”，應該“恨”的是西園遍地落英，“零落成泥碾作塵”，春去無奈，最可憐惜。然而，細細斟酌，“落紅難綴”更反襯出柳絮的“無人惜”的遭際，詩人用這種手法進一步寫出了對柳絮獨“惜”的情愫。

　　2 “曉來雨過，遺蹤何在?一池萍碎。” “遺蹤何在”是問題，“一池萍碎 ”是結果，而“曉來雨過”是柳絮化為浮萍的客觀條件。柳絮化為了浮萍，是不可能的。但詩人“惜”柳絮又不忍看到它憑空消逝的傷感卻得到慰藉。何況柳絮墜落，化為浮萍也是當時的“公認”。“遺蹤何在”一句寫得極好，把詩人對春雨過后，柳絮消失后的心理情態盡寫出來，又起到了“承上啟下 ”的作用，實屬難得。

　　3 “春色三分：二分塵土，一分流水。”這一韻從柳絮的“遺蹤”蕩然無存生發，以簡潔洗練的句子寫出了春光易逝的傷感。雖然花落無情，好景不長，然而春去有“歸”：一部分歸為塵土，一部分歸為流水。即使如此，也是“無可奈何花落去”，柳絮不復存在，大好的春光也隨著柳絮的消失一去不復返了。“ 惜”柳絮，進而“惜”春光，詩人的情感袒露無遺。“春色三分”一句很是別出心裁。把光景分為若干份并不是蘇東坡的創造。我們仔細玩味，推敲比較，卻不難看出，上述名句都不如蘇東坡的語意蘊藉、含蓄、巧妙。

　　4 “細看來，不是楊花，點點是離人淚。”這最后一韻，是具有歸結性的震撼全篇的點睛之筆。那沸沸揚揚，飄忽迷離的柳絮在詩人的眼里竟然“點點是離人淚”!這一韻照應了上闋“思婦”“愁思”的描寫，比喻新奇脫俗，想象大膽夸張，感情深摯飽滿，筆墨酣暢淋漓，蘊意回味無窮，真是妙筆神功!

　　五、賞析

　　1這首詠物詞，以物擬人，寫得纏綿悱惻，構思精妙，筆力卓絕。這是蘇詞婉約風格的代表作。詞中細膩地描繪了楊花飄落的情狀，也借楊花自花自落的寂寞傳遞出感時傷春的幽怨之情。

　　2蘇軾之詞以豪放為風格，然而蘇詞也有不少細膩婉約之作，本詞便是一篇極為情致細膩的惜花詞章。本篇構思巧妙，刻畫細致，詠物與擬人渾成一體。上片惜楊花之飄墜，下片抒發哀悼楊花委塵之悲恨，表現了思婦極其纏綿悱惻的情思，達到物與神的境界，詞中自出新意，風神綿邈，情韻俱佳，為詠物妙作。全詞用擬人化手法，亦物亦人，通過楊花隨風飄轉的情景，刻畫出一位夢繞魂牽、幽怨綿綿的思婦形象。構思新穎，想象豐富。起筆便不同凡響，用語精妙。

　　3蘇軾寫楊花是用情感驅動的，所以它給人的印象不僅在于描摹對象的形神兼備，更在于隨著對象的起轉變化而引發的情感變化。在若即若離、不即不離中，將全詞寫得空靈飄忽，是蘇軾豪放之外沾溉于傳統的另外一種風格。不僅音律精細，情感幽約，而且緊著題目，融化不澀，堪稱是詠物之正法眼藏

　　蘇軾的和韻之作在詠楊花方面既不模寫差遠，也不體認太真，而是在不即不離中，將自己的感情隱寓其中，亦楊花亦東坡，上闕側重寫芳華幽獨之悲，下闕側重寫惜春傷逝之感。深寓生命之孤獨、漂泊、失落、不能自主、無可奈何之悲傷。 王國維稱蘇詞"和韻而似原唱"，章詞"原唱而似和韻"，并歸之為"才之不可強"(《人間詞話》)。