這是臨安春雨初霽教學設計一等獎，是優秀的教學設計一等獎文章，供老師家長們參考學習。

臨安春雨初霽教學設計一等獎第 1 篇

學習目標：

　　1、誦讀全文，把握節奏。

　　2、欣賞并領會本詩的思想感情及藝術特點。

　　3、品味本詩的意境。

　　學習重點、難點：

　　鑒賞詩歌的表現手法，領悟作者的思想感情。

　　學習時數：一課時

　　學習過程：

　　一、預習學案：

　　1、填寫杜甫的生平、思想等情況。

　　杜甫（712—770）唐代偉大的現實主義詩人。字子美，自號少陵野老。他的詩歌真實地反映了廣闊的社會背景，充滿強烈的憂國憂民的感情，被譽為“詩史”。《閣夜》一詩作于安史之亂被平定的前一年（762），詩人受盡顛沛流離之苦，又遇上崔旰作亂，國無寧日，詩人怎能不憂心忡忡？全詩格調低沉，誦讀時我們可以觸摸到詩人那顆蒼涼凄苦的心。

　　2、概括全詩內容：

　　答：前四句都在寫閣夜看到的戰亂凄涼的景象，后四句表達對國家民族前途的憂慮（或表達詩人傷時感世的情懷）。

　　3、全詩表達作者怎樣的思想感情？

　　答：通過閣夜看到的戰亂的凄涼景象和動蕩不安時局的描寫，極力渲染了戰亂給人民帶來的痛苦，表達作者對戰亂的厭惡，對戰亂給人民帶來的災難的同情，對國家民族前途的優慮（或表達作者傷時感世的情懷）。

　　二、賞析學案：

　　1、“歲暮陰陽催短影，天涯霜雪霽寒”這一聯交代了什么要素？有什么作用？

　　明確：時間，所在地，詩人徹夜未眠，可見憂心之重，為下文寫聽到當地駐軍的鼓角聲作鋪墊，

　　2、“五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動”這一聯寫了幾種感覺？表達了詩人什么樣的感情？組合成什么意境？

　　明確：聽覺、視覺。借聽覺寫出了兵草未息、戰局緊張的悲壯氣氛，下句借視覺寫出了山川美景的秀麗，音調轉柔。

　　3、“臥龍躍馬終黃土，人事音書漫寂”這一聯表達了詩人怎樣的悲慨？

　　明確：表達詩人老病孤獨、親朋音信斷絕的寂寥和無奈。

　　（一）課堂練案：

　　“國殤”如何運用場面描寫渲染悲壯的氣氛。

　　說明：《國殤》悲歌慷慨，刻畫了一批英勇無畏的烈士形象。而作為我國浪漫主義文學的領航者，屈原熟練地運用了多種藝術表現手法，讓讀者沉浸在這悲壯的氣氛中。雖然遙隔兩千多年，但《國殤》中烈士們的英雄氣概，卻依舊能夠震撼我們的心靈，為之深深感動。作者的高超的藝術手法的運用是詩歌成功的重要原因，所以學習的重點與難點安排在作者表達情感的方式上。

臨安春雨初霽教學設計一等獎第 2 篇

1.作品概述

　　陸游一生勤奮創作，流傳至今的詩就有九千四百多首。詩歌的內容也極為豐富，幾乎涵蓋了當時社會生活的各個方面，其中最重要的是愛國主題的日常生活和情景的吟詠。

　　其中愛國題材的作品有：

　　在《秋夜將曉出籬門迎涼有感》一詩中“三萬里河東入海，五千仞岳上摩天。遺民淚盡胡塵里，南望王師又一年!”寫出了淪陷區人民對故國之師的期待。 《金錯刀行》寫出了南宋軍民不甘屈服的氣概：“楚雖三戶能亡秦，豈有堂堂中國空無人!”

　　《關山月》詩中假托一位老戰士之口，痛責統治者一紙和議拋棄半壁江山、茍且偷生貪圖享樂的無恥行徑，傾訴了愛國將士和淪陷區人民的滿腔悲憤。這正是南宋中葉沉悶的社會現實的真實寫照。

　　《書憤》中“《出師》一表真名世，千載誰堪伯仲間?”千古流傳，是一首自抒報國壯志的憂國深思的作品。詩人將個人的遭遇和民族的命運緊緊相連，這種高度愛國主題不但貫穿了他長達60年的創作歷程，而且融入了他的整個生命，成為陸詩的精華的靈魂。

　　其中描寫日常生活題材的詩有：

　　《游山西村》贊美寧靜的村景和淳樸的民風。

　　《臨安春雨初霽》抒寫以京華紅塵的厭倦，但對江南春雨和書齋閑適生活的描寫卻優美動人。

　　《沈園》二首，寫出詩人故地重游，懷想亡妻唐婉所做的愛情詩歌。陸詩中愛情詩的數量雖少，但此二首是難得的精品。

　　2.重點作品

　　陸游擅長的詩體是七言詩，他的七古、七律和七絕的成就都很高。

　　陸游的七言古體詩語言平易曉暢，章法整飭謹嚴，既有李白的飄逸奔放，又有杜甫的沉郁頓挫，形成獨特的詩風。如《長歌行》：

　　人生不作安期生，醉入東海騎長鯨。猶當出作李西平，手梟逆賊清舊京。金印煌煌未入手，白發種種來無情。成都古寺臥秋晚，落晶偏傍僧窗明。豈其馬上破賊手，哦詩長作寒螀鳴?興來買盡市橋酒，大車磊落堆長瓶。豪竹哀絲助劇飲，如巨野受黃河傾。平時一滴不入口，意氣頓使千人驚。國仇未報壯士老，匣中寶劍空有聲。何當凱旋宴將士，三更雪壓飛狐城。

　　筆力清壯頓挫，結構波瀾迭起，恢宏雄放的氣勢寓于明朗曉暢的語言和整飭的句式之中，典型地體現出陸詩的個性風格，故被后人推為陸詩的壓卷之作。 陸游的七律尤以對仗工整而著稱，陸詩的對仗常常能做到一整而不落纖巧，新奇而不至雕琢，同樣體現出平易近人的傾向。如《夜泊水村》：

　　一身報國有萬死，雙鬢向人無再青。

　　陸游的七絕筆致流傳，情韻深永，《劍門道中遇微雨》是其代表作：

　　衣上征塵雜酒痕，遠游無處不消魂。此身合是詩人未?細雨騎驢入劍門。 悲憤的情緒出之以清麗流轉的字句，情致深婉，頗有唐人絕句意境回歸的跡象。

臨安春雨初霽教學設計一等獎第 3 篇

一、誦讀提示和整體感知

這首詩是《書憤》的同期作，但風格不同：《書憤》嚴肅而激憤，這一首則不乏詼諧意味。這種詼諧其實是以輕松的形式來表達內心的憂憤。詩的主旨是寫作者對官場生活的冷淡心情，這是現實政治的黑暗在作者心上的曲折反映。讀這首詩的首尾兩聯要從容一些，有感慨兼自嘲意，但不是真的嘲笑自己，而是嘲諷當時的官場;中間兩聯要讀得輕快，然而不是真有閑情逸致，不過是聊作消遣罷了。

二、鑒賞要點

諷喻手法

陸游目淳熙七年(1180年)罷官閑居山陰到寫這首詩時，已有六年多了。這次奉召到臨安，宋孝宗任命他權(代理)知嚴州(現在浙江建德)軍州事，并對他說：“嚴陵山水勝處，職事之暇，可以賦詠自適。”顯然不想重用他。他對這個職位不感興趣，但迫于“圣命”，又為了維持生計，也只好接受下來。這首詩就是在這種心情支配下寫的。

詩一開始就流露出不得已而來京的意思：“世味年來薄似紗，誰令騎馬客京華?”世味薄則直道窮，南宋朝廷不圖恢復，得過且過，官場上的習氣一天比一天地壞下去，哪里還有什么直道呢?在這樣的環境里做官，的確沒有什么意思，因此詩人不提受職一事，而只說誰讓我到京城來做客呢!這正是諷喻的筆法。

中間兩聯寫客居生活，“小樓一夜聽春雨”，寫詩人徹夜不眠，表現他心情不安，雖然是短期離家，卻也動了羈旅之愁。“深巷明朝賣杏花”，達官貴人多居深巷，那里自然有人去叫賣杏花，這不經意的一筆，點染了臨安城中的“太平盛世”氣象，似乎全然忘記了亡國的危險。

“矮紙斜行閉作單，晴窗細乳戲分茶”，詩人到了京城，不去結交權貴，卻獨自呆在客哪里以“作草”“分條”消磨時光，也反映了他對官場生活感到厭倦。這一來似乎是嘲笑自己百無聊賴，其實是從側面揭露當時政治的黑暗。到尾聯詩人才將他的諷喻意圖明朗化，因為“素衣莫起風塵嘆”里，已經包含了“京治多風塵，素衣化為統”的內容;詩人告訴家人“莫起風塵嘆”，也是自己不會受到京城壞風氣影響的意思。這樣來給住全詩，跟開頭的“世味年來薄似紗”是緊緊呼應的，真是絕妙的章法。

《臨安春雨初霽》鑒賞

陸游的這首《臨安春雨初霽》寫于淳熙十三年(士186)，此時他已六十二歲，在家鄉山陰(今浙江紹興)賦閑了五年。詩人少年時的意氣風發與壯年時的裘馬清狂，都隨著歲月的流逝一去不返了。雖然他光復中原的壯志未衰，但對偏安一隅的南宋小朝廷的軟弱與黑暗，是日益見得明白了。這一年春天，陸游又被起用為嚴州知府，赴任之前，先到臨安(今浙江杭州)去覲見皇帝，住在西湖邊上的客棧里聽候召見，在百無聊賴中，寫下了這首廣泛傳誦的名作。

自淳熙五年孝宗召見了陸游以來，他并未得到重用，只是在福建、江西做了兩任提舉常平茶鹽公事;家居五年，更是遠離政界，但對于政治舞臺上的傾軋變幻，對于世態炎涼，他是體會得更深了。所以詩的開頭就用了一個獨具匠心的巧譬，感嘆世態人情薄得就像半透明的紗。世情既然如此澆薄，何必出來做官?所以下句說：為什么騎了馬到京城里來，過這客居寂寞與無聊的生活呢?

“小樓”一聯是陸游的名句，語言清新雋永。詩人只身住在小樓上，徹夜聽著春雨的淅瀝;次日清晨，深幽的小巷中傳來了叫賣杏花的聲音，告訴人們春已深了。綿綿的春雨，由詩人的聽覺中寫出;而淡蕩的春光，則在賣花聲里透出。寫得形象而有深致。傳說這兩句詩后來傳入宮中，深為孝宗所稱賞，可見一時傳誦之廣。歷來評此詩的人都以為這兩句細致貼切，描繪了一幅明艷生動的春光圖，但沒有注意到它在全詩中的作用不僅在于刻畫春光，而是與前后詩意渾然一體的。其實，“小樓一夜聽春雨”，正是說綿綿春雨如愁人的思緒。在讀這一句詩時，對“一夜”兩字不可輕輕放過，它正暗示了詩人一夜未曾入睡，國事家愁，伴著這雨聲而涌上了眉間心頭。李商隱的“秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲”，是以枯荷聽雨暗寓懷友之相思。晁君誠“小雨愔愔人不寐，臥聽贏馬乾殘芻”，是以臥聽馬吃草的聲音來刻劃作者徹夜不能入眠的情景。陸游這里寫得更為含蓄深蘊，他雖然用了比較明快的字眼，但用意還是要表達自己的郁悶與惆悵，而且正是用明媚的春光作為背景，才與自己落寞情懷構成了鮮明的對照。在這明艷的春光中，詩人在作什么呢?于是有了五六兩句。

“矮紙”就是短紙、小紙，“草”就是草書。陸游擅長行草，從現存的陸游手跡看，他的行草疏朗有致，風韻瀟灑。這一句實是暗用了張芝的典故。據說張芝擅草書，但平時都寫楷字，人問其故，回答說，“匆匆不暇草書”，意即寫草書太花時間，所以沒功夫寫。陸游客居京華，閑極無聊，所以以草書消遣。因為是小雨初霽，所以說“睛窗”，“細乳”即是沏茶時水面呈白色的小泡沫。“分茶”指鑒別茶的等級，這里就是品茶的意思。無事而作草書，睛窗下品著清茗，表面上看，是極閑適恬靜的境界，然而在這背后，正藏著詩人無限的感慨與牢騷。陸游素來有為國家作一番轟轟烈烈事業的宏愿，而嚴州知府的職位本與他的素志不合，何況覲見一次皇帝，不知要在客舍中等待多久!國家正是多事之秋，而詩人卻在以作書品茶消磨時光，真是無聊而可悲!于是再也捺不住心頭的怨憤，寫下了結尾兩句。

陸機的《為顧彥先贈婦》詩中云：“京洛多風塵，素衣化為緇”，不僅指羈旅風霜之苦，又寓有京中惡濁，久居為其所化的意思。陸游這里反用其意，其實是自我解嘲。“莫起風塵嘆”，是因為不等到清明就可以回家了，然回家本非詩人之愿。因京中閑居無聊，志不得伸，故不如回鄉躬耕。“猶及清明可到家”實為激楚之言。偌大一個杭州城，竟然容不得詩人有所作為，悲憤之情見于言外。

臨安春雨初霽教學設計一等獎第 4 篇

一、教學要求

　　1. 引導學生疏通這首詩的文意，體會詩中所蘊涵的詩人的思想感情。

2. 引導學生掌握這首詩的藝術特色，進而了解陸游創作的風格和特點。

3. 誦讀、體味、欣賞這首詩。

二、學習要點

1. 鑒賞《臨安春雨初霽》。

　　2. 通過閱讀文本，掌握宋詩的鑒賞方法。

三、作者生平

　　陸游（１１２５—１２１０），字務觀，號放翁，越州山陰（今浙江紹興）人。與楊萬里、范成大、尤袤并稱為南宋“中興四大詩人”，是南宋愛國詩人的杰出代表。

　　陸游出生于戰亂年代，他出生的第二年趕上靖康之亂，隨他的父陸宰離開中原。他小的時候受父輩們熏陶，關心國事，?很早就立下了擊退胡人，恢復中原的雄心壯志。陸游２９歲參加進士考試，因名列秦檜的孫子之前而受到秦檜的忌恨，復試時被黜落，直到秦檜死后才得入仕。他在后來的仕途中又兩度因力主抗金而被免職。但陸游的愛國情懷始終沒有改變，“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”一句是最有力的證明。

陸游的生活經歷：４５歲以前，他任鎮江通判等職，后因贊助張浚北伐而罷職家居；自４６歲入蜀從軍至６５歲被劾罷官；６６歲以后在山陰農村閑居２０年。陸游的詩歌創作過程也可分成與之相應的三個階段，其中第二個階段是陸詩臻于成熟的關鍵時期。其間，他在地處抗金前線的南鄭受到緊張、豪邁的軍營生活的激發，領悟到應該改變早年專以“藻繪”為工的詩風，而追求奔放的風格。至此，他的創作產生了質的飛躍。最能體現陸詩雄放風格的七古名篇如《金錯刀行》、《胡無人》、《長歌行》（人生不作安期生）、《關山月》、《秋興》（成都城中秋夜長）等都寫于入蜀從軍以后的十年間，說明陸游詩的主導風格正是在巴山蜀水之間奠定的。正由于這個原因，陸游把自己的詩集題作《劍南詩稿》。

　　陸游與江西詩派也有著很大的關系。他師從曾幾，又私淑呂本中，受曾、呂二人的影響較深。（其中包括愛國思想的熏陶和藝術創作上的影響）然而陸游雖然從江西詩派的詩歌理論中獲得了增進藝術修養的啟示，他在早年寫詩的時候也曾仿效過黃庭堅、呂本中等江西詩人的風格，可是他的藝術個性和才力遠遠超越了江西詩派。他很快超越了曾幾、呂本中等師輩的成就，并以明朗瑰麗的語言、奔放磊落的情調和江西詩風的作品區別開來。

　　除了借鑒江西詩派以外，陸游還廣泛地學習前代的優秀詩人。在陸游很欣賞的古代詩人有屈原、杜甫，國家多難，報國無路，共同的遭遇使陸游與屈、杜產生了強烈的共鳴。然而南宋小朝廷偏安于半壁江山，陸游的理想與現實的巨大矛盾使陸游非常苦悶，他只有在幻想中才能得到安慰和解脫。于是本質上屬于寫實性質的陸詩卻時常需要借助浪漫幻想的表現方式，而李白那種獨往獨來、飄逸輕狂的人生態度和變化莫測的藝術構思也就成為陸游傾心學習的對象。因此，陸詩中既現實主義的特點，又運用浪漫主義的技巧，將兩種詩風巧妙地融合在一起。

　　此外，岑參和陶淵明也受到陸游的重視。在陸游心目中，岑參是僅次于李、杜的唐代大詩人。這顯然是由于岑詩多寫邊塞奇麗風光和軍營的豪壯生活，正與陸游所向往的從軍生活情趣一致。當陸游退居山陰農村后，陶淵明恬淡的生活態度和陶詩平淡自然的風格又成為他仿效的典范。兼收并蓄，雜去百家的學習態度使陸游從前代詩歌中汲取了豐富的營養，也使陸詩的題材和風格呈現出多樣化的特點。

四、作家作品

　　1.作品概述

　　陸游一生勤奮創作，流傳至今的詩就有九千四百多首。詩歌的內容也極為豐富，幾乎涵蓋了當時社會生活的各個方面，其中最重要的是愛國主題的日常生活和情景的吟詠。

　　其中愛國題材的作品有：

　　在《秋夜將曉出籬門迎涼有感》一詩中“三萬里河東入海，五千仞岳上摩天。遺民淚盡胡塵里，南望王師又一年！”寫出了淪陷區人民對故國之師的期待。

　　《金錯刀行》寫出了南宋軍民不甘屈服的氣概：“楚雖三戶能亡秦，豈有堂堂中國空無人！”

　　《關山月》詩中假托一位老戰士之口，痛責統治者一紙和議拋棄半壁江山、茍且偷生貪圖享樂的無恥行徑，傾訴了愛國將士和淪陷區人民的滿腔悲憤。這正是南宋中葉沉悶的社會現實的真實寫照。

　　《書憤》中“《出師》一表真名世，千載誰堪伯仲間？”千古流傳，是一首自抒報國壯志的憂國深思的作品。詩人將個人的遭遇和民族的命運緊緊相連，這種高度愛國主題不但貫穿了他長達６０年的創作歷程，而且融入了他的整個生命，成為陸詩的精華的靈魂。

　　其中描寫日常生活題材的詩有：

　　《游山西村》贊美寧靜的村景和淳樸的民風。

　　《臨安春雨初霽》抒寫以京華紅塵的厭倦，但對江南春雨和書齋閑適生活的描寫卻優美動人。

　　《沈園》二首，寫出詩人故地重游，懷想亡妻唐婉所做的愛情詩歌。陸詩中愛情詩的數量雖少，但此二首是難得的精品。

　　2.重點作品

　　陸游擅長的詩體是七言詩，他的七古、七律和七絕的成就都很高。

　　陸游的七言古體詩語言平易曉暢，章法整飭謹嚴，既有李白的飄逸奔放，又有杜甫的沉郁頓挫，形成獨特的詩風。如《長歌行》：

　　人生不作安期生，醉入東海騎長鯨。猶當出作李西平，手梟逆賊清舊京。金印煌煌未入手，白發種種來無情。成都古寺臥秋晚，落晶偏傍僧窗明。豈其馬上破賊手，哦詩長作寒螀鳴？興來買盡市橋酒，大車磊落堆長瓶。豪竹哀絲助劇飲，如巨野受黃河傾。平時一滴不入口，意氣頓使千人驚。國仇未報壯士老，匣中寶劍空有聲。何當凱旋宴將士，三更雪壓飛狐城。

　　筆力清壯頓挫，結構波瀾迭起，恢宏雄放的氣勢寓于明朗曉暢的語言和整飭的句式之中，典型地體現出陸詩的個性風格，故被后人推為陸詩的壓卷之作。

　　陸游的七律尤以對仗工整而著稱，陸詩的對仗常常能做到一整而不落纖巧，新奇而不至雕琢，同樣體現出平易近人的傾向。如《夜泊水村》：

　　一身報國有萬死，雙鬢向人無再青。

　　陸游的七絕筆致流傳，情韻深永，《劍門道中遇微雨》是其代表作：

　　衣上征塵雜酒痕，遠游無處不消魂。此身合是詩人未？細雨騎驢入劍門。

　　悲憤的情緒出之以清麗流轉的字句，情致深婉，頗有唐人絕句意境回歸的跡象。

五、本文創作背景

　　陸游的這首《臨安春雨初霽》寫于淳熙十三年，此時他已62歲，在家鄉山陰(今浙江紹興)賦閑了5年。詩人少年時的意氣風發與壯年時的裘馬清狂，都隨著歲月的流逝一去不返了。雖然他光復中原的壯志未衰，但對偏安一隅的南宋小朝廷的軟弱與黑暗，是日益見得明白了。這一年春天，陸游又被起用為嚴州知府，赴任之前，先到臨安(今浙江杭州)去覲見皇帝，住在西湖邊上的客棧里聽候召見，在百無聊賴中，寫下了這首廣泛傳誦的名作。

　　詩中描寫的是江南的春雨和書齋的閑適，寄托的是對世態炎涼的感嘆和對京華紅塵的厭倦。

六、課文講解

1. 課文朗讀

聽錄音，體會詩意，見PPT。

學生自讀，教師注意點撥。

2. 課文分析

臨安春雨初霽

世味年來薄似紗，誰令騎馬客京華。

小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。

矮紙斜行閑作草，晴窗細乳戲分茶。

素衣莫起風塵嘆，猶及清明可到家。

　　這七言律詩是陸游62歲在臨安所作，詩中寫了江南的春夜，通過杏花春雨，表現了臨安的獨特風光，抒寫了詩人對世態炎涼的感嘆和對京華紅塵的厭倦。

　　世味年來薄似紗，誰令騎馬客京華。

　　詩的開頭就用了一個獨具匠心的巧譬，感嘆世態人情薄得就像半透明的紗。世情既然如此澆薄，何必出來做官？所以下句說：為什么騎了馬到京城里來，過這客居寂寞與無聊的生活呢?

　　小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。

　　“小樓”一聯是陸游的名句，語言清新雋永。詩人只身住在小樓上，徹夜聽著春雨的淅瀝；次日清晨，深幽的小巷中傳來了叫賣杏花的聲音，告訴人們春已深了。綿綿的春雨，由詩人的聽覺中寫出；而淡蕩的春光，則在賣花聲里透出。寫得形象而有深致。傳說這兩句詩后來傳入宮中，深為孝宗所稱賞，可見一時傳誦之廣。歷來評此詩的人都以為這兩句細致貼切，描繪了一幅明艷生動的春光圖，但沒有注意到它在全詩中的作用不僅在于刻畫春光，而是與前后詩意渾然一體的。其實，“小樓一夜聽春雨”，正是說綿綿春雨如愁人的思緒。在讀這一句詩時，對“一夜”兩字不可輕輕放過，它正暗示了詩人一夜未曾入睡，國事家愁，伴著這雨聲而涌上了眉間心頭。陸游這里寫得更為含蓄深蘊，他雖然用了比較明快的字眼，但用意還是要表達自己的郁悶與惆悵，而且正是用明媚的春光作為背景，才與自己落寞情懷構成了鮮明的對照。

　　矮紙斜行閑作草，晴窗細乳戲分茶。

　　“矮紙”是指卷面不高的絹紙，“草”就是草書。陸游擅長行草，從現存的陸游手跡看，他的行草疏朗有致，風韻瀟灑。這一句實是暗用了張芝的典故。據說張芝擅草書，但平時都寫楷字，人問其故，回答說，“匆匆不暇草書”，意即寫草書太花時間，所以沒功夫寫。陸游客居京華，閑極無聊，所以以草書消遣。因為是小雨初霽，所以說“睛窗”，“細乳”即是茶中的精品。“分茶”指鑒別茶的等級，這里就是品茶的意思。無事而作草書，睛窗下品著清茗，表面上看，是極閑適恬靜的境界，然而在這背后，正藏著詩人無限的感慨與牢騷。陸游素來有為國家作一番轟轟烈烈事業的宏愿，而嚴州知府的職位本與他的素志不合，何況覲見一次皇帝，不知要在客舍中等待多久！國家正是多事之秋，而詩人卻在以作書品茶消磨時光，真是無聊而可悲！

　　素衣莫起風塵嘆，猶及清明可到家。

　　陸機的《為顧彥先贈婦》詩中云：“京洛多風塵，素衣化為緇”，不僅指羈旅風霜之苦，又寓有京中惡濁，久居為其所化的意思。陸游這里反用其意，其實是自我解嘲。“莫起風塵嘆”，是因為不等到清明就可以回家了，然回家本非詩人之愿。因京中閑居無聊，志不得伸，故不如回鄉躬耕。“猶及清明可到家”實為激楚之言。偌大一個杭州城，竟然容不得詩人有所作為，悲憤之情見于言外。

3.課文難點討論

《臨安春雨初霽》一詩與陸游許多雄渾豪放的戰斗風格的是不同，這首詩所表現的風格如何？請通過分析詩的內容揣摩詩的意境，仔細體會。

此詩貌似寫恬淡、閑適的臨安春雨杏花景致，實際上抒寫了詩人對京華生活的厭倦。表面上看來寫極了閑適恬靜的境界，然而其背后隱藏著詩人無限的感傷與惆悵，那種報國無門、蹉跎歲月的落寞情懷，含蓄而有深蘊，個中滋味需要細細品味。

4.相關評論

①清末梁啟超《讀陸放翁集》之二“詩界千年靡靡風，兵魂銷盡國魂空。集中十九從軍樂，亙古男兒一放翁！”

②林景熙《書陸放翁詩卷后》，對陸游繼承杜甫的傳統給予高度評價：“天寶詩人詩有史，杜鵑再拜淚如水。龜堂一老旗鼓雄，勁氣往往摩其壘。”

③明末袁宗道《偶得放翁集快讀數日志喜因效其語》稱贊陸詩“模寫事情俱透脫，品題花鳥亦清奇”。

此外，繆鉞《論宋詩》、《詩詞散論》，朱東潤《陸游傳》，游國恩、李易《陸游詩選》，錢鐘書《宋詩選注》，程千帆《宋詩精選》等都有對陸游及其作品的評論，希望學生可下閱讀。

4.翻譯

世態人情近年薄如紗，

誰讓我騎馬到京城來做客呢？

我在小樓聽了一夜淅淅瀝瀝的春雨，

明早就會聽到深巷中杏花的叫賣聲。

閑來無事在卷面不高的絹紙上歪歪斜斜地書寫草書，

天晴了，在窗前品著茶中的精品。

京城風氣雖壞，但不能染黑我的素衣，

趕在清明前我還可以回趟家。

七、練習

1. 選擇題

下列哪首詩不屬于陸游的七言古詩（ ）

A.《秋興》 B.《關山月》 C.《夜泊水村》 D.《長歌行》

答案：C （七言律詩）

2. 填空題

陸游字 務觀 ，號 放翁 ，是 南宋 時期著名的愛國詩人。他與 楊萬里 、 范成大 、尤褒并稱為南宋“中興四大詩人”。其主要代表作有 《關山月》 、 《書憤》 、 《臨安春雨初霽》等。

3. 翻譯題

　　請將“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。”譯成現代文。

　　譯文：我在小樓聽了一夜淅淅瀝瀝的春雨，明早就會聽到深巷中杏花的叫賣聲。

　　4. 簡答題

　　簡要回答“小樓”這一意象表現了陸游何種思想情感？

　　“小樓”是憂傷惆悵的代名詞，古人登高場生發出一股悲涼的情緒。如李煜的《虞美人》寫道“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中”，通過“小樓”意象將離愁別緒、國難家仇的傷感抒發的淋漓盡致。陸游也是如此，在“小樓”聽了一夜的春雨，正是惆悵所至，抒發自己的落寞情懷。

八、研習與思考

　　1.清人賀裳評價陸游詩歌曰：“一詩中必有一聯致語，如雨中草色，蔥翠欲滴。間出新脆之句，猶十月海棠，枯條特發數蕊，妖艷撩人。亦時為激昂磊落之言，頗有禰衡塌地來前，嵇康揚錘不輟之態。”（見《載酒園詩話》）請結合《臨安春雨初霽》說說賀評是否切當。

　　答：賀裳三句話分別針對詩歌的領聯、頸聯、尾聯而發， 賀氏用比喻的方式道出了他讀陸游詩歌的體會，抓住的是每一聯最為突出的特色。其實每一聯的內容和內含的感情并不如此單一。

　　2. 閱讀陸游《游山西村》詩，并結合《臨安春雨初霽》的學習體會，為這首詩寫一篇賞析文字。

　　莫笑農家臘酒渾，豐年留客足雞豚。

　　山重水復疑無路，柳暗花明又一村。

　　簫鼓追隨春社近，衣冠簡樸古風存。

　　從今若許閑乘月，拄杖無時夜叩門。

　　答：《游山西村》描寫了寧靜的村景和淳樸的民風，表達了體者對和平寧靜的鄉村生活的向往；《臨安春雨》則將北南春雨和書齋閑適的生活與京華紅塵的厭倦作對比，從而突出詩人對閑情逸致的追求。

九、相關藝術作品展示

　　1.陸游祠：?陸游祠為紀念兩任蜀州通判的愛國詩人陸游而建，是除陸游家鄉浙江紹興外，全國僅有的紀念陸游的專祠。祠內仿明清建筑典雅別致，梅影婆娑，梅香如故，陸游愛國情操與傲梅風骨深寓其間。

　　2.陸游自書詩卷，見PPT。

十、延伸閱讀

（一）陸游《書憤》

早歲那知世事艱，中原北望氣如山。

樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關。

塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑。

出師一表真名世，千載誰堪伯仲間？

　　這首詩是作者于淳熙十三年（1186）年春在家鄉山陰閑居時寫的。當時，黃河以南、淮河以北的廣大地區都被金人占領，茍且偷安的南宋小朝廷，除了向敵人稱臣進貢外，什么作為都沒有，詩人一面回憶早年豪邁的斗爭生活，聯想到一些抗敵民族英雄的輝煌戰績；一面又感覺到自己壯志難酬，因為詩人一生“寄意恢復”，但朝廷里的投降派百般阻撓，故平生夙愿始終未能實現。出于上述原因，作者十分感慨，異常悲憤，便寫下了這首詩。特別是“出師一表真名世，千載誰堪伯仲間？”這一句，千古流傳，將詩人憂國憂民的愛國情懷抒發得淋漓盡致。

　　（二）繆鉞：論宋詩

　　宋初沿襲五代之余，士大夫皆宗白居易詩，故王禹稱主盟一時。真宗時，楊億、劉筠等喜李商隱，西昆體稱盛，是皆未出中晚唐之范圍。仁宗之世，歐陽修于古文別開生面，樹立宋代之新風格，而于詩尚未能超詣，此或由于非其精力之所專注，亦或由于非其天才之所特長，然已能宗李白、韓愈，以氣格為主，詩風一變。梅堯臣、蘇舜欽鋪之。其后王安石、蘇軾、黃庭堅出，皆堂廡闊大。蘇始學劉禹錫，晚學李白；王黃二人，均宗杜甫。“王介甫以工，蘇子瞻以新，黃魯直以奇。”(《苕溪漁隱叢話》卷四十二引《后山詩話》)宋詩至此，號為極盛。宋詩之有蘇黃，猶唐詩之有李杜。元祐以后，詩人疊起，不出蘇黃二家。而黃之畦徑風格，尤為顯異，最足以表宋詩之特色，盡宋詩之變態。《劉后村詩話》曰：“豫章稍后出，會粹百家句律之長，究極歷代體制之變，搜討古書，穿穴異聞，作為古律，自成一家，雖只字半句不輕出，遂為本朝詩家宗祖。”其后學之者眾，衍為江西詩派，南渡詩人，多受沾溉，雖以陸游之杰出，仍與江西詩派有相當之淵源。至于南宋末年所謂江湖派，所謂永嘉四靈，皆爝火微光，無足輕重。故論宋詩者，不得不以江西派為主流，而以黃庭堅為宗匠矣。

　　唐代為吾國詩之盛世，宋詩既異于唐，故褒之者謂其深曲瘦勁，別辟新境；而貶之者謂其枯淡生澀，不及前人。實則平心論之，宋詩雖殊于唐，而善學唐者莫過于宋，若明代前后七子之規摹盛唐，雖聲色格調，或亂楮葉，而細味之，則如中郎已亡，虎賁入座，形貌雖具，神氣弗存，非真賞之所取也。何以言宋人之善學唐人乎?唐人以種種因緣，既在詩壇上留空前之偉績，宋人欲求樹立，不得不自出機杼，變唐人之所已能，而發唐人之所未盡。其所以如此者，要在有意無意之間，蓋凡文學上卓異之天才，皆有其宏偉之創造力，決不甘徒摹古人，受其籠罩，而每一時代又自有其情趣風習，文學為時代之反映，亦自不能盡同古人也。

　　唐宋詩之異點，先粗略論之。唐詩以韻勝，故渾雅，而貴醞藉空靈；宋詩以意勝，故精能，而貴深折透辟。唐詩之美在情辭，故豐腴；宋詩之美在氣骨，故瘦勁。唐詩如芍藥海棠，秾華繁采；宋詩如寒梅秋菊，幽韻冷香。唐詩如啖荔枝，一顆入口，則甘芳盈頰；宋詩如食橄欖，初覺生澀，而回味雋永。譬諸修園林，唐詩則如疊石鑿池，筑亭辟館；宋詩則如亭館之中，飾以綺疏雕檻，水石之側，植以異卉名葩。譬諸游山水，唐詩則如高峰遠望，意氣浩然；宋詩則如曲澗尋幽，情境冷峭。唐詩人弊為膚廓平滑，宋詩之弊為生澀枯淡。雖唐詩之中，亦有下開宋派者，宋詩之中，亦有酷肖唐人者；然論其大較，固如此矣。

　　茲更進而研討之。就內容論，宋詩較唐詩更為廣闊。就技巧論，宋詩較唐詩更為精細。然此中實各有利弊，故宋詩非能勝于唐詩，僅異于唐詩而已。

　　唐詩以情景為主，即敘事說理，亦寓于情景之中，出以唱嘆含蓄。惟杜甫多敘述議論，然其筆力雄奇，能化實為虛，以輕靈運蒼質。韓愈、孟郊等以作散文之法作詩，始于心之所思，目之所睹，身之所經，描摹刻畫，委曲詳盡，此在唐詩為別派。宋人承其流而衍之，凡唐人以為不能入詩或不宜入詩之材料，宋人皆寫入詩中，且往往喜于瑣事微物逞其才技。如蘇黃多詠墨、詠紙、詠硯、詠茶、詠畫扇、詠飲食之詩，而一詠茶小詩，可以和韻四五次。(黃庭堅《雙井茶送子瞻》、《和答子瞻》、《省中烹茶懷子瞻用前韻》、《以雙井茶送孔常父》、《常父答詩復次韻戲答》，共五首，皆用“書”“珠”“如”“湖”四字為韻。)余如朋友往還之跡，諧謔之語，以及論事說理講學衡文之見解，在宋人詩中尤恒遇之。此皆唐詩所罕見也。夫詩本以言情，情不能直達，寄于景物，情景交融，故有境界，似空而實，似疏而密，優柔善入，玩味無斁，此六朝及唐人之所長也。宋人略唐人之所詳，詳唐人之所略，務求充實密栗，雖盡事理之精微，而乏興象之華妙。李白、王維之詩，宋人視之，或以為“亂云敷空，寒月照水”(許尹《山谷詩注序》)，不免空洞，然唐詩中深情遠韻，一唱三嘆之致，宋詩中亦不多覯。故宋詩內容雖增擴，而情味則不及唐人之醇厚，后人或不滿意宋詩者以此。

　　唐詩技術，已甚精美，宋人則欲百尺竿頭，更進一步。蓋唐人尚天人相半，在有意無意之間，宋人則純出于有意，欲以人巧奪天工矣。茲分用事、對偶、句法、用韻、聲調諸端論之。

　　(一)用事 杜甫自謂“讀書破萬卷，下筆如有神。”其詩中自有熔鑄群言之妙。劉禹錫云：“詩用僻字須要有來去處。宋考功詩云：‘馬上逢寒食，春來不見餳’。嘗疑此字僻，因讀《毛詩·有瞽》注，乃知六經中惟此有餳字。”宋祁云：“夢得作九日詩，欲用糕字，思六經中無此字，不復用。”詩中用字貴有來歷，唐人亦偶及之，而宋人尤注意于此。黃庭堅《與洪甥駒父書》云：“自作語最難。老杜作詩，退之作文，無一字無來處。蓋后人讀書少，故謂韓杜自作此語耳。古之能為文章者，真能陶冶萬物，雖取古人之陳言，入于翰墨，如靈丹一粒，點鐵成金也。”黃庭堅欣賞古人，既著意于其“無一字無來處”，其自作詩亦于此盡其能事。如《詠猩猩毛筆》云：“平生幾兩屐，身后五車書。”用事“精妙隱密”，為人所賞。故劉辰翁《簡齋詩注序》謂“黃太史矯然特出新意，真欲盡用萬卷，與李杜爭能于一詞一字之頃，其極至寡情少恩，如法家者流。”實則非獨黃一人，宋人幾無不致力于此。茲舉一例，以見宋人對于用字貴有來歷之謹細。

　　《西清詩話》：“熙寧初，張掞以二府初成，作詩賀荊公，公和曰：‘功謝蕭規慚漢第，恩從隗始詫燕臺。’以示陸農師。農師曰：‘蕭規曹隨，高帝論功，蕭何第一，皆摭故實，而請從隗始，初無恩字。’公笑曰：‘子善問也。韓退之《斗雞聯句》：“感恩慚隗始。”若無據，豈當對功字也。’乃知前人以用事一字偏枯，為倒置眉目，反易巾裳，蓋謹之如此。”(《苕溪漁隱叢話》卷三十五)

　　唐人作詩，友朋間切磋商討，如“僧推月下門”，易“推”為“敲”；“此波涵帝澤”，易“波”為“中”，所注意者，在聲響之優劣，意思之靈滯，而不問其字之有無來歷也。宋詩作者評者，對于一字之有無來歷，斤斤計較，如此精細，真所謂“寡情少恩如法家者流”。此宋人作詩之精神與唐人迥異者矣。

　　所貴乎用事者，非謂堆砌饾饤，填塞故實，而在驅遣靈妙，運化無跡。宋人既尚用事，故于用事之法，亦多所研究。《蔡寬夫詩話》云：“荊公嘗云：‘詩家病使事太多’，蓋皆取其與題合者類之，如此乃是編事，雖工何益。若能自出已意，借事以相發明，情態畢出，則用事雖多，亦何所妨。”《石林詩話》云：“詩之用事，不可牽強，必至于不得不用而后用之，則事辭為一，莫見其安排斗湊之跡。蘇子瞻嘗作人挽詩云：‘豈意日斜庚子后，忽驚歲在已辰年。’此乃天生作對，不假人力。”大抵用事貴精切、自然、變化，所謂“用事工者如己出”(《王直方詩話》)，即用事而不為事所用也。

　　非但用字用事貴有來歷、有所本，即詩中之意，宋人亦主張可由前人詩中脫化而出，有換骨奪胎諸法。黃庭堅謂：“詩意無窮而人才有限，以有限之才，追無窮之意，雖淵明、少陵不得工也。不易其意而造其語，謂之換骨法；規摹其意形容之，謂之奪胎法。”

　　詩中用字用事用意，所以貴有所本，亦自有其理由。蓋詩在各種文學體裁中最為精品，其辭意皆不容粗疏，又須言近旨遠，以少數之字句，含豐融之情思，而以對偶及音律之關系，其選字須較文為嚴密。凡有來歷之字，一則此字曾經古人選用，必最適于表達某種情思，譬之已提煉之鐵，自較生鐵為精。二則除此字本身之意義外，尚可思及其出處詞句之意義，多一層聯想。運化古人詩句之意，其理亦同。一則曾經提煉，其意較精；二則多一層聯想，含蘊豐富。至于用事，亦為達意抒情最經濟而巧妙之方法。蓋復雜曲折之情事，決非三五字可盡，作文尚可不憚煩言，而在詩中又非所許。如能于古事中覓得與此情況相合者，則只用兩三字而義蘊畢宣矣。然此諸法之運用，須有相當限度，若專于此求工，則雕篆字句，失于纖巧，反失為詩之旨。

　　(二)對偶 吾國文字，一字一音，宜于對偶，殆出自然。最古之詩文，如《詩經》、《尚書》，已多對句。其后對偶特別發展，故衍為駢文律詩。唐人律詩，其對偶已較六朝為工，宋詩于此，尤為精細。《石林詩話》云：“荊公晚年，詩律尤精嚴，造語用字，間不容發，然意與言會，言隨意遣，渾然天成，殆不見有牽率排比處。如‘含風鴨綠鱗鱗起，弄日鵝黃裊裊垂’，讀之初不覺有對偶，至‘細數落花因坐久，緩尋芳草得歸遲’，但見舒閑容與之態耳，而字字細考之，皆經櫽括權衡者，其用意亦深刻矣。嘗與葉致遠諸人和頭字韻詩，往返數四，其末篇云：‘名譽子真居谷口，事功新息困壺頭’，以谷口對壺頭，其精切如此。”大抵宋詩對偶所貴者數點：

　　(甲)工切 如“飛瓊”對“弄玉”，皆人名，而“飛”字與“弄”字，“瓊”字與“玉”字又相對。如“谷口”對“壺頭”，皆地名，而“谷”字與“壺”字，“口”字與“頭”字又相對。如“含風鴨綠鱗鱗起，弄日鵝黃裊裊垂”，“鴨綠”代水，“鵝黃”代柳，而“鴨”“鵝”皆鳥名，“綠”“黃”皆顏色，“鱗鱗”“裊裊”均形況疊字，而“鱗”字從“魚”，“裊”字從“鳥”，備極工切。

　　(乙)勻稱 如“細數落花因坐久，緩尋芳草得歸遲”，其中名詞動詞形況詞相對偶者，意之輕重，力之大小，皆如五雀六燕，鐵兩悉稱。

　　(丙)自然 對偶排比，雖出人工，然作成之后，應極自然，所謂“渾然天成，不見牽率處。”如黃庭堅《寄元明》詩：“但知家里俱無恙，不用書來細作行。”陳師道《觀月》詩：“隔巷如千里，還家已再圓。”陳與義《次韻謝表兄張元東見寄》詩：“燈里偶然同一笑，書來已似隔三秋。”驟讀之似自然言語，一意貫注，細察之則字字對偶也。

　　(丁)意遠 對句最忌合掌，即兩句意相同或相近也。故須詞字相對，而意思則隔離甚遠，讀之始能起一種生新之感。如蘇軾“身行萬里半天下，僧臥一庵初白頭。”黃庭堅“舞陽去葉才百里，賤子與公俱少年。”讀上句時，決想不到不句如此接出，此其所以奇妙也。

　　(三)句法 杜甫《贈李白》詩云：“李侯有佳句，往往似陰鏗。”《寄高適》詩云：“佳句法如何。”《江上值水如海勢聊短述》詩云：“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。”韓愈《薦士》詩稱孟郊云：“橫空盤硬語，妥貼力排奡。”唐人為詩，固亦重句法，而宋人尤研討入微。宋人于詩句，特注意于洗煉與深折，或論古，或自作，或時人相欣賞，皆奉此為準繩。王安石每稱杜甫“鉤簾宿鷺起，丸藥流鶯轉”之句，以為用意高峭，五字之模楷。黃庭堅愛杜甫詩“不知西閣意，肯別定留人。”肯別耶，定留人耶，一句有兩節頓挫，為深遠閑雅。《王直方詩話》云：“山谷謂洪龜父云：‘甥最愛老舅詩中何語?’龜父舉‘蜂房各自開戶牖，蟻穴或夢封侯王。’‘黃流不解涴明月，碧樹為我生涼秋。’以為深類工部。山谷曰：‘得之矣。’張文潛嘗謂余曰：‘黃九似“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”，真是奇語。’”觀此可知宋詩造句之標準，在求生新，求深遠，求曲折。蓋唐人佳句，多渾然天成，而其流弊為凡熟、卑近、陳腐，所謂“十首以上，語意稍同。”故宋人力矯之。《復齋漫錄》云：“韓子蒼言，作語不可太熟，亦須令生。東坡作《聚遠樓》詩，本合用‘青山綠水’，對‘野草閑花’，以此太熟，故易以‘云山煙水’。此深知詩病者。”此事最足以見宋人造句之特色。若在唐人，或即用青山綠水矣，而宋人必易以云山煙水，所以求生求新也。然過于求新，又易失于怪僻。最妙之法，即在用平常詞字，施以新配合，則有奇境遠意，似未經人道，而又不覺怪誕。如黃庭堅“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”，張耒稱為奇語。“桃李”，“春風”，“一杯酒”，“江湖”，“夜雨”，“十年燈”，皆常詞也。及“桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈”，六詞合為兩句，則意境清新，首句見朋友歡聚之樂，次句見離別索寞之苦，讀之雋永有深味。前人詩中用“江湖”，用“夜雨”，用“十年燈”者多矣，然此三詞合為一句，則前人所無。譬如膳夫治饌，即用尋常魚肉菜蔬，而配合烹調，易以新法，則芳鮮適口，食之無厭。此宋人之所長也。

　　(四)用韻 唐詩用韻之變化處，宋人特注意及之。歐陽修曰：“韓退之工于用韻。其得韻寬，則波瀾橫溢，泛入傍韻，乍還乍離，出入回合，殆不可拘以常格，如《此日足可惜》之類是也。得韻窄，則不復傍出，而因難以見巧，愈趨愈奇，如《病中贈張十八》之類是也。”譬夫善馭馬者，通衢廣陌，縱橫馳逐，惟意所之，至于水曲蟻封，疾徐中節，而不蹉跌，乃天下之至工也。”宋人喜押強韻，喜步韻，因難見巧，往往疊韻至四五次，在蘇黃集中甚多。呂居仁《與曾吉甫論詩貼》云：“近世次韻之妙，無出蘇黃，雖失古人唱酬之本意，然用韻之工，使事之精，有不可及者。”詩句之有韻腳，猶屋楹之有礎石，韻腳穩妥，則詩句勁健有力。而步韻及押險韻時，因受韻之限制，反可撥棄陳言，獨創新意。此皆宋人之所喜也。

　　(五)聲調 唐詩聲調，以高亮諧和為美。杜甫詩句，間有拗折之響，如“宏光蕙葉與多碧，點注桃花舒小紅”，“一雙白魚不受釣，三寸黃柑猶自青”，“負鹽出井此溪女，打鼓發舡何郡郎”。其法大抵于句中第五字應用平聲處易一仄聲，應用仄聲處易一平聲，譬如寵光二句，上句第五字應用平聲，下句第五字應用仄聲，則音調諧和。今上句用仄聲“與“字，下句用平聲“舒“字，則聲響別異矣。因聲響之殊，而句法拗峭，詩之神味亦覺新異。此在杜甫不過偶一為之，黃庭堅專力于此。宋人不察，或以為此法創始于黃。《禁臠》云：“魯直換字對句法，如：‘只今滿坐且尊酒，后夜此堂空月明。’‘清談落筆一萬字，白眼舉觴三百杯。’‘田中誰問不納履，坐上適來何處蠅。’‘秋千門巷火新改，桑柘田園春向分。’‘忽乘舟去值花雨，寄得書來應麥秋。’其法于當下平字處以仄字易之，欲其氣挺然不群。前此未有人作此體，獨魯直變之也。”黃非獨于律詩如此，即作古詩（尤其七古），亦有一種奇異之音節。方東樹謂黃詩“于音節尤別創一種兀傲奇崛之響，其神氣即隨此以見。”(《昭昧詹言》)

　　總之，宋詩運思造境，煉句琢字，皆剝去數層，透過數層。貴“奇”，故凡落想落筆，為人人意中所能有能到者，忌不用，必出人意表，崛峭破空，不從人間來。又貴“清”，譬如治饌，凡肥醲廚饌，忌不用。蘇軾評黃詩云：“黃魯直詩文如蝤蛑江瑤柱，格韻高絕，盤飧盡廢。”任淵謂讀陳師道詩，“似參曹洞禪，不犯正位，切忌死語。”方東樹評黃詩曰：“黃山谷以驚創為奇，意，格，境，句，選字，隸事，音節，著意與人遠，故不惟凡近淺俗，氣骨輕浮，不涉毫端句下，凡前人勝境，世所程式效慕者，尤不許一毫近似之。”黃陳最足代表宋詩，故觀諸家論黃陳詩之語，可以想見宋詩之特點。宋詩長處為深折，雋永，瘦勁，洗剝，渺寂，無近境陳言、冶態凡響。譬如同一詠雨也，試取唐人李商隱之作，與宋人陳與義之作比較之：

蕭灑傍回汀，依微過短亭。氣涼先動竹，點細未開萍。稍促高高燕，微疏的的螢。故園煙草色，仍近五門青。(李商隱《細雨》)

蕭蕭十日雨，穩送祝融歸。燕子經年夢，梧桐昨暮非。一涼恩到骨，四壁事多違。袞袞繁華地，西風吹客衣。(陳與義《雨》)

　　李詩寫雨之正面，寫雨中實在景物，常境常情，人人意中所有，其妙處在體物入微，描寫生物，使人讀之而起一種清幽閑靜之情。陳詩則凡雨時景物一概不寫，務以造意勝，透過數層，從深處拗折，在空際盤旋。首二句點出雨。三四兩句離開雨說，而又是從雨中想出，其意境凄迷深邃，決非恒人意中所有。同一用鳥獸草木也，李詩中之“竹”、“萍”、“燕”、“螢”，寫此諸物在雨中之情況而已；陳詩用“燕子”、“梧桐”，并非寫雨中燕子與梧桐之景象，乃寫雨中燕子與梧桐之感覺，實則燕子、梧桐并無感覺，乃詩人懷舊之思，遲暮之慨，借燕子、梧桐以襯出耳。宋詩用意之深折如此。五六兩句言人在雨時之所感。同一詠涼也，李詩則云“氣涼先動竹”，借竹襯出；陳詩則云“一涼恩到骨”，直湊單微。“涼”上用“一”字形容，已覺新穎矣，而“一涼”下用“恩”字，“恩”下又接“到骨”二字，真剝膚存液，迥絕恒蹊。宋詩造句之烹煉如此。世之作俗詩者，記得古人許多陳詞套語，無論何題，搖筆即來，描寫景物，必“夕陽”“芳草”，偶爾登臨，亦“萬里”“百年”，傷離贈別，則“折柳”“沾襟”，退隱閑居，必“竹籬”“茅舍”；陳陳相因，使人生厭，宜多讀宋詩，可以滌腸換骨也。再舉宋人古詩為例，黃庭堅《跋子瞻和陶》詩云：

東坡謫嶺南，時宰欲殺之。飽吃惠州飯，細和淵明詩。彭澤千載人，東坡百世士。出處雖不同，風味乃相似。

　　此詩純以意勝，不寫景，不言情，而情即寓于意之中。其寫意也，深透盡致，不為含蓄，而仍留不盡之味，所以不失為佳詩。然若與唐人短篇五古相較，則風味迥殊。如韋應物《淮上即事寄廣陵親故》詩：

前舟已渺渺，欲渡誰相待。秋山起暮鐘，楚雨連滄海。風波離思滿，宿昔容鬢改。獨鳥下東南，廣陵何處在。則純為情景交融，空靈醞藉者矣。

　　宋詩中亦未嘗無純言情景以風韻勝者，如：

春陰垂野草青青，時有幽花一樹明。晚泊孤舟古祠下，滿川風雨看潮生。(蘇舜欽)

梨花淡白柳深青，柳絮飛時花滿城。惆悵東欄一株雪，人生看得幾清明。(蘇軾)

我家曾住赤欄橋，鄰里相過不寂寥。君若到時秋已半，西風門巷柳蕭蕭。(姜夔)

諸作雖亦聲情搖曳，神韻絕佳，然方之唐詩，終較為清癯幽折。至如：

書當快意讀易盡，客有可人期不來。世事相違每如此，好懷百歲幾回開。(陳師道)

則純為宋詩意格矣。

　　宋詩既以清奇生新深雋瘦勁為尚，故最重功力，“月鍛季煉，未嘗輕發”(任淵《山谷詩注序》)，蓋此種種之美，皆由洗煉得來也。呂居仁《與曾吉甫論詩貼》云：“要之此事須令有悟入，則自然越度諸子，悟入之理，正在工夫勤惰間耳。”此言為詩賴工夫也。因此，一人之詩，往往晚歲精進。王安石少以意氣自許，故語惟其所向，不復更為涵蓄。后為郡牧判官，從宋次道盡假唐人詩集，博觀而約取，晚年始盡深婉不迫之趣。作詩貴精不貴多。黃庭堅嘗謂洪氏諸甥言：“作詩不必多，某生平詩甚多，意欲止留三百篇。”諸洪皆以為然。徐師川獨笑曰：“詩豈論多少，只要道盡眼前景致耳。”黃回顧曰：“某所說止謂諸洪作詩太多，不能精致耳。”作詩時必殫心竭虛。陳師道作詩，閉戶蒙衾而臥，驅兒童至鄰家，以便靜思，故黃庭堅有“閉門覓句陳無已”之語，而師道亦自稱“此生精力盡于詩，”末歲心存力已疲”，此最足代表宋人之苦吟也。

　　宋詩流弊，亦可得而言。立意措詞，求新求奇，于是喜用偏鋒，走狹徑，雖鐫镵深透，而乏雍容渾厚之美。《隱居詩話》云：“黃庭堅句雖新奇，而氣乏渾厚。”劉熙載云：“杜詩雄健而兼虛渾，宋西江名家，幾于瘦硬通神，然于水深林茂之氣象則遠矣。”此其流弊一。新意不可多得，于是不得不盡力于字句，以避凡近，其卒也，得小遺大，句雖新奇，而意不深遠，乍觀有致，久誦乏味。《隱居詩話》云：“黃庭堅喜作詩，得名，好用南朝人語，專求古人未使之一二奇字，綴葺而成詩，自以為工，其實所見之僻也。”方東樹曰：“山谷死力造句，專在句上弄遠，成篇之后，意境皆不甚遠。”此其流弊二。求工太過，失于尖巧；洗剝太過，易病枯淡。《呂氏童蒙訓》云：“魯直詩有太尖新、太巧處，不可不知。”方東樹曰：“山谷矯敝滑熟，時有枯促寡味處。”劉辰翁曰：“后山外示枯槁，如息夫人絕世，一笑自難。”此其流弊三。

　　陳子龍謂：“宋人不知詩而強作詩，故終宋之世無詩，然其歡愉愁苦之致，動于中而不能抑者，類發于詩余，故其所造獨工。”此言頗有所見，惟須略加解釋。蓋自中晚唐詞體肇興，其體較詩更為輕靈委婉，適于發抒人生情感之最精純者，至宋代，此新體正在發展流衍之時，故宋人中多情善感之士，往往專藉詞發抒，而不甚為詩，如柳永、周邦彥、晏幾道、

　　賀鑄、吳文英、張炎、王沂孫之倫是也。即兼為詩詞者，其要眇之情，亦多易流入于詞。如歐陽修，世人稱其詩“多平易疏暢，律詩意所到處，雖語有不倫，亦不復問，而學之者往往遂失于快直，傾囷倒廩，無復余地。”(《苕溪漁隱叢話》卷二十二引《石林詩話》)是譏其不能醞藉也。然觀歐陽修之詞如：

寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危欄倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。(《踏莎行》)

芳菲次第還相續，不奈情多無處足。尊前百計得春歸，莫為傷春眉黛蹙。(《玉樓春》)

尊前擬把歸期說，未語春容先慘咽。人生自是有情癡，此恨不關風與月。(《玉樓春》)

　　何其深婉綿邈。蓋歐陽修此種之情，既發之于詞，故詩中遂無之矣。由此可知，宋人情感多入于詞，故其詩不得不另辟疆域，刻畫事理，于是遂寡神韻。夫感物之情，古今不易，而其發抒之方式，則各有不同。唐人中工于言情者，如王昌齡、劉長卿、柳宗元、杜牧、李商隱，若生于宋代，或將專長于詞；而宋代柳周晏賀吳王張諸詞人，若生于唐，其詩亦必空靈醞藉。陳子龍謂：“宋人不知詩而強作詩。”宋人非不知詩，惟前人發之于詩者，在宋代既多為詞體奪之以去，故宋詩之內容不得不變，因之其風格亦不得不殊異也。

　　英國安諾德謂：“一時代最完美確切之解釋，須向其時之詩中求之，因詩之為物，乃人類心力之精華所構成也。”反之，欲對某時代之詩得完美確切之了解，亦須研究其時代之特殊精神，蓋各時代人心力活動之情形不同，故其表現于詩者風格意味亦異也。宋代國勢之盛，遠不及唐，外患頻仍，僅謀自守，而因重用文人故，國內清晏，鮮悍將驕兵跋扈之禍，是以其時人心，靜弱而不雄強，向內收斂而不向外擴發，喜深微而不喜廣闊。宋人審美觀念亦盛，然又與六朝不同。六朝之美如春華，宋代之美如秋葉；六朝之美在聲容，宋代之美在意態；六朝之美為繁麗豐腴，宋代之美為精細澄澈。總之，宋代承唐之后，如大江之水，潴而為湖，由動而變為靜，由渾灝而變為澄清，由驚濤洶涌而變為清波容與。此皆宋人心理情趣之種種特點也。此種種特點，在宋人之理學、古文、詞、書法、繪畫，以至于印書，皆可征驗。由理學，可以見宋人思想之精微，向內收斂；由詞，可以見宋人心情之婉約幽雋；由古文及書法，可以見宋人所好之美在意態而不在形貌，貴澄潔而不貴華麗。明乎此，吾人對宋詩種種特點，更可得深一層之了解。宋詩之情思深微而不壯闊，其氣力收斂而不發揚，其聲響不貴宏亮而貴清泠，其詞句不尚蕃艷而尚樸澹，其美不在容光而在意態，其味不重肥吶醲而重雋永，此皆與其時代之心情相合，出于自然。揚雄謂言為心聲，而詩又言之菁英，一人之詩，足以見一人之心，而一時代之詩，亦足以見一時代之心也。