幼兒園奧爾夫音樂教學法PPT課件這個PPT共37頁，該文件包含了PPT課件。主要包含奧爾夫音樂教育的哲學思想，教學目標，教學手段，教學素材，教學內容與進程，教學法則，四大教學法之比較等，歡迎點擊下載。

奧爾夫音樂教學法
奧爾夫音樂教育的哲學思想
奧爾夫對音樂教育的哲學思想在于用自然的、原始的素材，綜合性地、自然性地引導學童去經驗，在自然地參與音樂中，去感受音樂、創作音樂、欣賞音樂及學習音樂。
教學目標
奧爾夫音樂教學是倡導實驗主義式的教育，主張過程重于結果。
教學目標：
一、幫助學生累積音樂經驗。經驗隨著時空的變遷可以是無止境的，孩子若懂得如何在經驗音樂中探索，其音樂能力的成長也是無止境的，其經驗探索的對象包括空間、聲音及結構。
二、幫助學生發展其潛在的音樂性：
   奧爾夫認為，每一個人都有音樂性，它不但可以引發人對音樂的興趣，也能帶領人在經驗音樂的過程中有更高層次的回應或更深入的探索，甚至培養出孩子的即興創作能力，基本上，音樂性建立在表達音樂及理解音樂的兩項基本功能上。
教學手段
律動、歌唱（包括說白）、樂器合奏與即興創作是奧爾夫音樂教學的主要手段。
（一）律動：包括舞蹈及律動。在奧爾夫教學中，律動是一項最基礎的運動手段，透過它，讓學生來經驗與探索空間。教師鼓勵學生去感受種種自然動作（爬、走路、跳… …）的重量、力度、方向、形式，然后給學生一些指導（如加入呼吸、感覺性條… …）,于是學生學習配合老師的指導讓自然的動作更富美感和音樂性。
（二）歌唱：歌唱、說白及樂器都是引導學生經驗及探索聲音的主要手段。廣義化的歌唱較切合奧爾夫教學法的理念。
（三）樂器合奏：奧爾夫樂器囊括了天然樂器、自制樂器、身體樂器，及奧爾夫樂器。分類如下：
1、天然樂器：生活中可以發出聲音的任何物體。如石頭、破鍋、地板等。
2、自制樂器
3、身體樂器：從口到手，到腳及身體的各個部位，只要能發出或拍擊出聲音，都是教學的工具。
4、奧爾夫樂器：包括四大類
（1）有調敲擊樂器：
a 片樂器：包括高、中及低音鐵琴、木琴及鐘琴。
b 定音鼓
（2）無調敲擊樂器
a 皮質類：手鼓、小鼓、大鼓、曼波鼓等
b 木質累：木魚、響棒、響板
c  金屬類：銅鈸、三角鐵、小鈴、小鐘、雙鈴、沙鈴、鑼
（3）笛子：即木笛，分高音笛、女中高笛、中音笛及低音笛
（4）弦樂器：吉他、低音提琴、大提琴
5、本土樂器：基于奧爾夫基本要素音樂之原理，各國、各地區、各民族的本土樂器，只要能配合教學目標的，都可以接受。
四、即興創作：在奧爾夫教學法中，即興創作是探索音樂形式的主要手段。因為曲式提供許多即興創作的形式，從一個短短的動機、模式、問答句，樂句到整首音樂。在創作過程中，學生接受挑戰，獲得成就與滿足。
教學素材
奧爾夫教學的教材取材如下：
一、奧爾夫與凱特曼所編著的《兒童的奧爾夫音樂》
二、本土化與簡易的兒歌、童謠及民謠
三、創作作品，包括教師及學生于課堂中創作的及其他作曲家為奧爾夫教學所編的音樂。
教學內容與進程 奧爾夫樹
奧爾夫樹形象地描述了奧爾夫教學法
   樹的根部是以奧爾夫的教育思想為基礎，樹中心是“joy”（喜悅），在快樂及對音樂的熱愛中，進行種種音樂的學習活動，即樹葉所示。
   這棵樹的樹葉可以說是奧爾夫教學法所要教給學生的具體內容。
教學法則
（一）由模仿到創作
   在課堂中，教師是學生最主要的模仿對象，當學生呈現更好的能力時，教師就需要開放更多的空間給學生去創作。
   可以概括為：
   引導學生觀察——誘導學生模仿——讓學生充分地體驗——學生創作
   這樣的教學方式對任何學習項目都是一樣反復運用的
（二）由個別到整體
   奧爾夫教學中，集體課是上課的主要形式，個人只是團體的一個部分，但是總要有合作的時候，如器樂合奏、合唱、團體表演等，因此從個人學習到團體合作，都需要老師的精心設計去引導。
（三）從簡單到復雜
   學生從最原始最簡單的音樂元素來感應，運用到樂器的合奏上，把簡單的固定音型綜合起來，便是一首聽起來復雜的樂曲。
（四）從部分到具體
   老師應該帶領學生從小部分獲得小能力，積累成完整的能力；從小部分的成就去湊合成完整的成就。
奧爾夫音樂教學理念中各方面 相互的關系及整體的主張
四大教學法之比較
從教學來源來比較
從哲學思想來看
從教學目標來比較
從音樂教學手段來看
從音樂教學素材來看
從音樂教學內容與進程來看
從音樂教學法則來比較
從音樂教學實踐來比較
從教學成效來比較